Compra su bolso no su cuerpo

Todo nació en Camboya, y por la loca idea de dos amigas de querer cambiar el destino de muchas mujeres que fueron víctimas del tráfico de personas. Aunque el panorama era desolador para luchar contra esta forma de esclavitud, Alissa More y Diana Mao, las cofundadoras de la organización sin fines de lucro llamada, Nomi Network, han logrado que las mujeres de sectores sociales deprimidos del Sudeste Asiático alcancen el empoderamiento femenino mediante su trabajo. Así que cada bolso y accesorio de Nomi, tiene un carácter especial, porque han sido creados por un grupo de mujeres que salieron de la oscuridad con una nueva oportunidad en sus vidas.

¿Pero cómo te levantas y construyes desde las cenizas? Con el lema de batalla de Nomi,   está claro que la iniciativa busca ser parte de un movimiento que genere seguidores en escala mundial,  porque todo el apoyo irá directamente a cada centro de capacitación, y permitirá, que la libertad económica de cada mujer se concrete en el aprendizaje de los secretos de la industria de la moda y otras técnicas de diseño.

Las ganancias de todos los productos, que también se venden en Nueva York, buscan que ellas se transformen en empresarias, se eduquen, reciban un sueldo y sean creadoras de tendencias. Cada prenda de Nomi conserva el valor agregado que da el dulce sabor de la independencia y la libertad.

Datos

-Si les interesa el trabajo de Nomi pueden entrar a su página web para colaborar o convertirse en voluntarios de esta gran causa: www.nominetwork.org/en/

-Las cofundadoras y directoras de Nomi Network son: Alissa More y Diana Mao.

-La organización planea construir nuevos albergues y centros de capacitación en el Sudeste Asiático.

Jorge Luis Salinas. Muñecas decimonónicas en denim

Nadie se lo esperaba, y de alguna forma renacieron los miriñaques y los temibles corsés del siglo XIX cuando la primera modelo apareció en la pasarela. 

Pero aquí va la historia y el concepto del diseñador de querer convertir al denim en una pieza de colección, que rompa las barreras de lo cotidiano, y se transforme en una textura capaz de soportar las agresiones y al mismo tiempo ser tan encantadora como elegante.

Esa aura romántica estaba en los detalles y aplicaciones, en las capas de telas, en los bordados brillantes alrededor de las piezas. Es verdad, quizá nadie use los vestidos con antiguas crinolinas y corsés que corten la respiración; solo es una dosis de la inspiración que genera la figura femenina en la moda y el arte.

Esa noche cualquier chica podía ser parte del cuento, solo necesitaban cerrar los ojos y soñar con el vestido. 

Fotografías. Claudia Lobe

LIF Week 2012. Noe Bernacelli

Antes de iniciar el desfile el diseñador, Noe Bernacelli, nos adelantó en un  video lo que sería la esencia de su colección: el rescate del mundo bucólico con una musa de protagonista, pero una musa más parecida a un cisne.

Para viajar por ese mundo se inclinaron por el trabajo artesanal, bordar con paciencia infinita todos los detalles en pedrería y, colocar las plumas en tonos nude, hasta encontrar el equilibrio en toda la línea. Es verdad, ahora ya no queda mucho tiempo para dedicarse a una sola prenda y a veces eso se extraña.

El diseñador apuesta por ello, y por eso encontramos una coherencia en la historia que presenta la colección, donde las modelos parecían por momentos bailarinas de “El cisne negro” sobre todo por el peinado impecable, y el maquillaje que resaltaban sus ojos difuminados en negro con toques púrpura.

En la colección dominaban los vestidos largos con pliegues y las caídas perfectas, la inclinación por los encajes y las gasas en las delicadas estructuras con plumas y pedrería. La gama de colores elegidos, en esta ocasión, van desde los blancos, rojos y nude. La novia al final cerraría el cuento otoñal con uno de los diseños más alabados de la noche.

Fotografías. Claudia Lobe. M

Detalles en el backstage. . . 

Delicado trabajo con plumas y pedrería.